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飞利浦携手林志玲开启视界新生态,McNally教你用光

冠捷集团资深副总裁兼OBM全球总经理段振华,用光线书写,而摄影变得越来越难

  北京时间4月20日,「新视界
玲距离」2017飞利浦新品体验会暨林志玲代言合作发布会,在上海虹桥演艺中心隆重举行。作为全球电子行业巨擘的新品发布及行业盛会,飞利浦此次发布包括电视、显示器、手机、平板、VR、商业大屏在内的六大屏显类产品以及周边类产品。而林志玲也正式被聘请为飞利浦六大屏显类产品业务CIO
(Chief Image Officer –
首席视觉体验官),并全程参与了新品发布和互动就职,这也堪称发布会的点睛环节。通过发布会,飞利浦提出全新的视界新生态发展战略引发了业内外的广泛关注。

乔•麦克纳利(Joe
McNally)曾为多家杂志和广告公司拍摄。他的客户包括美国畅销杂志《体育画报》、ESPN杂志、美国《国家地理》、《生活》、《时代周刊》、《财富》杂志、《纽约时报》、《商业周刊》、《滚石》杂志,以及一些知名公司和机构,包括纽约证券交易所、美国Target连锁超市、索尼、通用电气和金融危机中倒闭的雷曼兄弟。

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我一直拿光线当作一种语言。我觉得光线拥有人们通常只会赋予给语言(无论手写还是口头表达)的特点和特质。光线有色彩、色调、范围、感情、变化和音色,它可以让画面锐化或者柔和,可以改变画面的意义。
用光线书写!作为一名摄影师,知道如何“用光线书写”非常重要。但是,为什么我们会有那么多人却像“文盲”一样?或者说,有时候像“文盲”一样,不懂得如何用‘光线书写’。”

消费文化的发展让照片的传统功能发生了改变,

  此次发布会邀请了中国电子视像行业协会常务副会长白为民,上游面板合作伙伴LGD亚太区业务副总经理Kenny
Kim、LGD台湾总经理Kent
Lee、三星Display中国区总经理宣豪、中电熊猫副总经理简宏旭,内容合作伙伴爱奇艺高级副总裁段有桥,阿里巴巴家庭娱乐事业部智能电视总经理贾伟,微鲸科技副总裁王文艺,腾讯视频客厅产品部商务总监琚蓓蓓,聚力传媒家庭互联网事业部商务总监邵明,第三方权威数据机构中怡康时代总经理贾东升,奥维云网副总裁董敏、IDC研究经理薛淼,渠道合作伙伴苏宁电器黑电总经理陶京海,五星电器视听事业部总经理董永恩等嘉宾领导,以及来自冠捷集团的嘉宾,他们是冠捷集团独立董事曾文仲,冠捷集团独立董事毕向晖,冠捷集团资深副总裁兼OBM全球总经理段振华,飞利浦全球产品中心总经理宣迈克、全球研发副总裁唐瑞庆等领导和来自飞利浦中国(投资)的嘉宾,以及京东、天猫和来自全国上百家代理商伙伴,还有全国超百家主流媒体齐聚一堂,共同见证这一行业盛会。

柔光箱打轮廓光小技巧

现在拍照越来越容易,而摄影变得越来越难。

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Joe Mchally大师的布光教程,有兴趣的同学往下看看吧

这是一群“本土摄影老玩家”的个人影像结集,

  冠捷集团资深副总裁兼OBM全球总经理段振华先生致辞并发表演讲,正式宣布飞利浦视界新生态战略全新起航,旗下六大屏显新品强势发力,始终秉承创新为你的品牌理念,打造围绕用户为核心的产品与服务体验。

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也是他们当下对摄影的思考。

  世界是屏的!视界新生态还看飞利浦!

在拍摄户外人像时,运用闪光灯可以有效地在画面中照亮想要突出的主体,同时又能保证背景的自然光在可控范围之内。这张照片背景里阴云密布,但人物的脸上和需要突出的手枪上依然有着充分光线,这一切都是因为使用了两个柔光箱。

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  虽然去年以来全球经济局势遭遇重大考验,全球面板业也经历了30年来最漫长的涨价潮,但是冠捷集团资深副总裁兼OBM全球总经理段振华先生依然信心满满表示:OLED、QD量子点和曲面等等面板技术的创新,为行业注入一剂强心针。即使在市场环境不佳,以及产业链上游价格牵制的困局下,飞利浦2016年屏显类产品始终在全球始终保持着出色的口碑认可和市场业绩。但如何能让拥有126年品牌历史积淀的飞利浦,始终在屏显领域占据绝对优势呢?

从现场花絮照可以看出,拍摄时间虽说不是在光线强烈的晴天,但依然是个弱光的白天,现场看上去并不太可能出现成品中阴云密布的效果。而Joe
McNally之所以能做到这样的阴暗背景,则是因为他使用了较快的快门速度(1/200秒)
和低iso
(iso100)来使得相机尽可能少的捕捉到现场的自然光。但这样一来,落在人物身上的自然光也会变得非常暗。因此他在人物的左右两侧各加了一个长方形柔光箱。两个长方形柔光箱紧挨着人物,这样可以帮助人物身上的光线更加柔和(在闪灯的使用过程中,光源越大,距离人物越近,人物身上的光线就越柔和)。两个长方形柔光箱使用的长方形柔光罩都是13
x 69 inch的尺寸,里面的光源是400w强度。

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作品欣赏

参展摄影师作品

  段振华先生认为,我们正处于多屏时代,但是多屏不只是用户与各生活、工作场景通过屏连接,而是打造以用户需求为导向的多屏才是核心。飞利浦深刻洞察多屏时代下市场差异化的卖点,通过其在技术领域的硬件优势,快人一步提出并构筑飞利浦视界新生态,而这一战略源自品牌在软硬件方面的重要支撑,比如:代表未来显示发展方向的OLED产品、领先的8K技术、HDR
Plus、量子点等,以及凭借流光溢彩、舒视蓝等专利技术,是重要的硬实力;同时品牌与企鹅TV、阿里家庭娱乐、微鲸、奇异果TV、PPTV等业内主流内容服务商进行深度合作,拥有海量内容资源的加持,则是不可小觑的软实力。软硬结合,内容为王,这是飞利浦打造视界新生态战略的底气与自信!

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  六大屏显新品齐发力!构建视界新生态!

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常湖川

  谈生态概念的品牌不在少数,但是真正做到全品类布局屏显产品,从5英寸小屏到144英寸大屏,从移动端到办公端,从家庭到户外等,真正连接用户生活与工作各个场景的非飞利浦莫属。作为此次发布会的重要一环,飞利浦六大屏显类新品的发布,引发全场瞩目,CIO林志玲
(Chief Image Officer –
首席视觉体验官)更是通过有趣的互动面试形式,与旗舰新品一齐亮相,使全场气氛达到高潮。

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1960年生于四川成都,中国摄影家协会会员、四川省摄影家协会会员,成都中医药大学教师。

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《孤岛上的火把》

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“乡土,是川戏出发的原点,旁观了它绚丽的蝶变,也见证了它退潮般的溃败。草根的戏者,固守着自己的传承,坚守着自己的生活方式。喜与悲的交织,爱和恨的情仇,忠与叛的抉择,生和死的离合,岂止出现在戏台,本来就是属于他们生活的全部。
火把一样的剧团、火把一样的演员,明明灭灭的光热,照不透多大的地方,但靠近他们,还是能清楚地感受到七分灼热,三分敞亮”

大师的小贴士

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Step1开始拍摄的时候尽量只用一个灯(光源)。一开始就使用太多的灯会导致太多问题,往往很难应付。使用一个灯,然后观察一下它的效果,或许你会发现一个灯就已经足够了。根据这个理论,在实际拍摄的时候,你可以先尝试一下只使用环境光,或许你会发现都没有必要将闪光灯从车里拿出来了。

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Step2
通常情况下,暖色总是比冷色要好。在拍摄人物肖像的时候,使用暖色滤镜总是可以非常有效地让画面变得悦目。拍摄对象面对加了暖色滤镜的镜头,就好像坐在曼哈顿Le
Cirque餐厅,被温暖的台灯光束所笼罩,而不是那种冷冷的画面感,就像它们是电影《黑道家族》中那些最终被“悬挂”在冷库的临时演员一样冰冷。

《孤岛上的火把》常湖川/摄

Step3
在考察拍摄地的时候,最开始的几分钟要用来观察环境光来自哪里。来自天花板吗?还是来自房间的窗户或者门?
我只需要稍微调整环境光使画面看起来是最自然的环境状态,还是我需要重新营造整个氛围,用我携带的灯压过环境光?编辑和杂志希望达到什么样的效果?我有多长时间?如果我需要折腾两个小时,我的拍摄对象是否会有耐心等待?或者我干脆用一个灯,然后尽快拍摄?你脑海中应该迅速涌现出无数非常现实的问题,因为你对拍摄场地最初的考察和评估将决定你在什么角度、用什么方式来拍摄。假设拍摄场地条件非常有限,时间非常紧,拍摄对象能给你的时间也很少,在这样的情形下,最开始拍摄到的照片或许将是你惟一能拍摄到的内容。因此,初期的实地考察和自我发问就显得尤其重要。

Step4
当陶醉于拍摄的时候,在内心多做一些思考。如果你使用的是长焦镜头拍摄,想象一下在房间另一端拿广角镜拍摄会是什么效果。或者想象一下从更高或者更低的角度拍摄会是什么效果。切记很多图片编辑不希望能看到数百张从完全同一个角度和同一个位置拍摄的画面。四处走动,跳出你正在使用的镜头和光线,换个角度来思考。我在实地拍摄的时候,我脑海中经常会反复出现一个问题:为什么我不现在尝试再拍一次呢?

李丹

Step5 永远不要在没有闪光灯的情况下拍摄衣帽间。

1950年生,从自己买了照相机算起,涉陷照相正好四十年。最初懵懂,只是觉得摸照相机好耍,三两年后醒悟到可以拍些自己感兴趣又有点意思的东西,至今没停止。

Step6 作为特约摄影师,就是在光线很糟糕的情况下,也要有能力拍出好照片。

《中间地带》公共场所是一个巨大的照场,虽然不是宏大的历史场面,也不是属于个人的私密空间,于是各色人等在这里完全以纯粹个人形象活动着,因此不可避免地承载着许多当下和过去时代的细节、痕迹。当照相机后面那双眼睛看到了这些,拍了下来,可视的历史就存在了。如果手握照相机的人去拍这些,不仅仅是一种兴趣,还当作是一种责任,更好。因为,照相的人最好明了“拍照一瞬事,纪录千秋功”。

Step7
光线最难的地方不是如何打光,而是在于对光线的控制。想要能很好地跟光线“对话”,利用光线给画面不同的地方创造不同的阴影、色彩和色调效果,这就需要付出大量的努力,也需要大量经验的积累。旗帜、刀具、蜂巢式金属烤架、遮光板、滤镜或者餐厅桌布,利用这些东西来辅助主光源,有助于控制和分散使用闪光灯发出的光线。如果你在拍摄的时候学会协调所有这些因素,然后反复练习,你很快就会做到即使是同样画面的图片也会因为你用光的不一样而不同一个实用的小窍门:如果你想某个事物看起来有趣,就不要对它全部用光。

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Step8
一面白色墙既可以成为你拍摄时的朋友,也可以成为敌人。如果你想利用反光或者补光,白色墙就非常有用了,可以创造出开阔和优美的画面。但是如果你想给被拍摄对象具有舞台感的或模糊虚幻感的光线,白色墙就成了致命杀手。所以,我通常会在摄影包中装有一卷黑色植绒纸,当把它粘在白色的墙壁上,就可以让正常情形下的办公室变成黑洞一样,从而使得光线完全达到你想要的效果。

人民南路广场·1980 李丹/摄

Step9
要多尝试。你应该用笔或者大脑记住你尝试过的各种拍摄技巧,和它们的效果如何。多尝试并不是意味着你要一再重复同一种拍摄技巧,而恰恰相反,是说要尝试多种不同的技巧和方法。但是如果你必须快速拍摄的时候,还是要保证你拍照的过程是冷静的,只有这样你才能确保拍摄的画面是你想要的。总之,在拍照的时候,闪光灯也好,滤镜也好,柔光罩也好,这些东西都不应该影响你清晰的思维。这些材料(它们也就仅仅是工具而已)是为你的拍摄服务的,是用来帮助你达到想要的画面效果和传达你想要表达的信息的。

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Step10
这是前一个步骤的延续,不要对所有的物体采用同一种光线。这样会让画面呆板,没有任何生气。就像在拍摄娱乐人物的时候,拍摄师Clint
Eastwood和Pamela Anderson所要求的光线的角度是不一样的。

通锦桥路·1981

Step11 但是如果你是为名人大腕做特约拍摄,类似Clint Eastwood和Pamela
Anderson这样的人物,我上面那一条的建议你就不需要了。

刘正联

职业经理人,中国摄影家协会会员。2006年起从事摄影创作,把个性与创新作为摄影创作始终追求和探索的目标。


年我的童年是艰辛的,但在回忆中总是快乐多于苦难,更多的是二者混杂,难以言传。在少数民族居住的边境地区及穷乡僻壤,每当看见与我当年相似的孩子,我都有一种情不自禁的冲动,凭直觉记录下他们最原生态的瞬间。

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虫草之乡的孩子 2010 西藏加查县 刘正联/摄

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在冰水里和妈妈一起洗衣 2010 西藏当雄县 刘正联/摄

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